50多位音乐教父列传《二》
音乐之父—巴赫 （一）
约翰*塞巴斯蒂安*巴赫（Johann Sebastian Bach）是18世纪上半叶欧洲最伟大和最有影响力的作曲家之一。他是巴洛克音乐时期的重要代表人物，由于他一生中杰出的创作活动和对音乐艺术的发展所做出的巨大贡献，使他成为了历代作曲家学习和崇拜的对象，在世界音乐史上伟大的巴赫享有“音乐之父”的美誉。舒曼评价他“音乐归功与巴赫，正像宗教归功于它的创造者一样……我们全都是他身边的号手”，而柏辽兹则总结说“巴赫就是巴赫，正像上帝就是上帝一样”。他的音乐对后世音乐家产生了不可估量的影响。
J.S巴赫1685年3月21日生于德国图林根州埃森纳赫市一个具有悠久历史且庞大的音乐世家。自16世纪初之后的300多年间巴赫家族中有53位成员任管风琴师、唱诗班领唱或市镇的职业乐师，而J.S巴赫则是这个家族20多代音乐家中最著名和成就最高的一位。另外他自己生育有20个孩子，虽然只存活了7个，可其中就有4位成了著名的作曲家。而直至上世纪末，巴赫家族中还有不少于30人在德国任管风琴师。在当地，巴赫这一名字与音乐家是同义语，这在世界音乐史上是绝无仅有的。巴赫幼时家境贫寒， 他是家中最小的孩子，从小就跟父亲学小提琴。自10岁时父母双亡后，他就和哥哥雅各布一起搬到长兄克里斯托夫家与其一起生活。虽然巴赫小时健康状况不太好，但因他卓越的童高音嗓音得到赏识，得以在米夏艾尔教堂唱诗班任歌童，从而开始了他辉煌的音乐之路。巴赫的音乐才能显露的很早，且学习刻苦，很小便掌握了管风琴、古钢琴和小提琴等乐器的演奏方法，同时在作曲方面也显示了令人惊异的才华。他早期创作的康塔塔（意大利文，原意是歌唱，最早是一种单声部的戏剧性牧歌，后期发展为分成几个声部演唱，主要用于教堂中的独唱、合唱、管风琴和乐队的演奏）前奏曲与赋格显示出他已掌握了曲式严格而旋律新颖超俗的技能。1703年首次任卜尼法斯教堂的管风琴师，从此走上那艰苦而漫长的职业音乐艺术生涯之路。
J.S巴赫一生作品颇丰，仅康塔塔就写了295部，他的音乐创作基本可分为三个时期：（一）魏玛时期。1708年作为萨克森—魏玛公爵的教堂内杰出的管风琴演奏家，他在古老的乐器——管风琴上创造出了一个乐队的演奏效果，此前一年巴赫与堂妹玛丽亚-巴尔巴拉结婚，并写了150首管风琴圣咏曲及大量的幻想曲、前奏曲、托卡塔和赋格、三重奏鸣曲等等，使巴赫在青年时代就享有盛誉。（二）科腾时期。巴赫于1717担任了安哈尔特—科腾亲王宫廷乐队的乐长，这一时期是巴赫音乐创作的巅峰期，写出了大量的小提琴协奏曲、奏鸣曲、组曲和献给科腾王子利奥波德的“勃兰登堡协奏曲”。可这部著名的作品完成后却在科腾大公的收藏室中放了13年，并与一些不用的乐谱一起以48个芬尼一部协奏曲的价格被当做废纸卖掉了。多亏巴赫的学生奇伦贝格辗转把它买回后送给了热爱音乐，还是位业余长笛演奏家的普鲁士腓特烈大帝的妹妹亚玛丽亚女公爵，这部手稿才得以保存下来。同时他写出了最伟大的作品：被钢琴家彪罗（Hans Guido Von Bulow)称为音乐“圣经”中旧约全书的“平均律钢琴曲集”的第一卷。1720年巴赫的妻子去世，次年他与宫廷小号手20岁的女儿安娜-M-维尔根结婚。他的新妻子不喜欢音乐，同时他也不满意在科腾的生活，与1723年5月就任莱比锡圣-托马斯教堂的乐长，开始他第（三）期—莱比锡时期的音乐创作。这时巴赫的心态更趋于平和，这一时期的作品主体是每年为圣-托马斯教堂礼拜及节庆而作的250部清唱剧、包括“马太受难曲”在内的5部受难曲、B小调弥撒等6部弥撒曲、哥德堡变奏曲、圣诞清唱剧和未完成的作品——赋格的艺术等一大批优秀作品，并完成了“平均律钢琴曲集”的第二卷。1747年5月腓特烈大帝在波斯坦召见巴赫，巴赫的即兴演奏震惊了大帝，巴赫为表示尊敬，亦将在会见时腓特烈大帝所创作的一个主题加以发展而成为了著名的“音乐的奉献”，与当年6月题献给了大帝。因为长期在烛光下从事音乐的研究和创作，巴赫的的视力及健康都受到很大的伤害，1749年他完全失明。次年于莱比锡去世，葬在莱比锡约翰内斯教堂南门外一座没有标记的墓地中。19世纪末在建筑施工时他的幕被发现，骨灰移至教堂内，标以无感情色彩的文字“约翰-塞巴斯蒂安-巴赫。1685——1750”。一代大师的逝去也终结了梦幻般的“巴洛克时代”
音乐之父—巴赫 （二）
J.S.巴赫一生中对世界音乐艺术的贡献是巨大的，从整体上看，他继承和发展了前辈作曲家的创作技法，尤其是将复调音乐发展和提高到了一个崭新的阶段（所谓复调音乐是主调音乐的对称，属多声部音乐的一种。它是以若干个旋律同时进行而组成相互关联的有机整体。在横的关系上，各种声部又彼此形成良好、协调的和声关系）。巴赫生活在巴洛克时代的后期，而巴洛克时代诞生的各类音乐作品风格迥异，巴赫通过深化复调的表现手段，把中世纪和文艺复兴时期的不同风格相联系；通过深化咏叹调与抒情性及装饰音等技法将巴洛克时期德国、意大利和法国的音乐融合起来，他以极强的能力包容和改造了这一切。从具体的方面来看，巴赫创作的钢琴曲、管风琴曲、小提琴曲、管弦乐组曲、大合唱、各类协奏曲等等，都显示出了极大的创新性。他对协奏曲和古组曲的完善及创造型的革新（如勃兰登堡协奏曲）为后来交响音乐的产生、发展起了直接的推动作用，而巴赫最终将这首著名的协奏曲略加改动而命名为《F大调交响曲》。
J.S.巴赫是一位虔诚的宗教徒，他创作的音乐大部分都是表达了人类对主的崇拜，表现主所创造的世界的和谐，但这种表达的内涵却并非表达情感而是表达了信仰。巴赫认为音乐所要歌颂的是上帝所创造的和谐，音乐也是他通往天国与上帝对话的云梯，音乐本身就是“天堂的奇迹”。所以他在直接为宗教仪式而创作的管风琴曲、弥撒曲、受难曲、经文歌中倾注了全部心血。特别是5部“受难曲”，其中的音乐戏剧性和情感的力量是震撼人心的，这些作品不但流传至今并且成为“一切音乐中最惊人的奇迹”（瓦格纳语）。
然而就是这样一位为后世音乐家顶礼膜拜的“音乐之父”，在生前且仅仅被承认是位管风琴演奏大师，他的作曲家身份只在一个相当小的圈子里被认可。因为许多人认为他的音乐是“老式”的，其声望远远比不上同时代的另一位音乐家乔治*菲利普*泰勒曼（Geong Philipp Telemann）。在今天，他的作品卷帙浩瀚，但是在他生前其作品印刷出版的还不满一打，直到他去世半个世纪后的1801年“平均律钢琴曲集”出版后，这种情况才稍有好转。1829年3月11日门德尔松在柏林指挥演出了“马太受难曲”，巴赫和他的作品才逐渐被人们认识并得到肯定。这种其人与其作品在当时或生前不为看好，直到以后甚至逝世后方被承认的事情，巴赫不是第一人也不是最后一人。但经受过命运和时间的考验后，其人或作品必会大放异彩而流芳百世。
古今中外有许多事往往都惊人的相似，某一时期的某一领域内总会扎堆出现一批才华横溢的“大家”。比如西方音乐史上的巴洛克时代、古典时代、印象派、浪漫派、现实主义、摇滚乐等等，中国古代文学史上的楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲等等。茫茫宇宙冥冥中，万物总在周而复始的轮回着，而不正是因为广袤宇宙的不可知和不确定性，从而使所有的生物都因始终在希望与期待中渡过而显得更加丰富、精彩吗？您说呐？
巴赫的重要作品：卡尔*里希特指挥慕尼黑巴赫乐团的6首《勃兰登堡协奏曲》，DG,Archiv,CD编号427 143-2（两张）。 2.平诺克指挥英国室内乐团演奏的4首《乐队组曲》与5首小交响曲（BWV42、52、110、174、249，由康塔塔改编），DG，Archiv,CD编号439 780-2（两张）。 3.古尔德演奏的《哥德堡变奏曲》，1955年录音，1994年重制，Sony，CD编号SMK52594.。 4.古尔德《平均律钢琴曲集》，Sony，第一卷CD编号SM2K52600(两张)，第二卷CD编号SM2K52603(两张)。 5.卡萨尔斯演奏的6首大提琴组曲，CD编号CHS7-2（两张）。 6.卡尔*里希特演奏的管风琴作品精选，DG,1997年新版，CD编号453 064-2. 7.卡尔*里希特指挥慕尼黑巴赫乐团、合唱团演唱演奏的《马太受难曲》，DG,Archiv，CD编号439 338-2（3张）。 8.古尔德演奏的二部、三部创意，Sony,CD编号M2K42269（两张） 9.卡尔*里希特指挥慕尼黑巴赫乐团、合唱团录制的《康塔塔》全集，Archiv,5套LP(共30张)。 10.巴尔伯演奏的35首《圣咏前奏曲》，ASV，CD编号GAU120/121(两张)等等。
